Ο καταξιωμένος και πολυβραβευμένος συνθέτης, σαξοφωνίστας και μαέστρος Θάνος Γεωργουλάς, ένας από τους πλέον σημαντικούς και σπουδαίους εκπροσώπους της σύγχρονης γενιάς, με ένα τεράστιο μουσικό έργο στην προσωπική του εργογραφία και με πολύ δυνατές συνεργασίες σε Ελλάδα και εξωτερικό, μαθητής του εξίσου καταξιωμένου και σπουδαίου συνθέτη Μίμη Πλέσσα, φιλοξενείται σήμερα στις Τέχνες σε μία εκ βαθέων συζήτηση, με κεντρικό θέμα, τι άλλο, τη μουσική. Αφορμή για τη συνέντευξη που ακολουθεί αποτελεί η φετινή του συνεργασία με το Διάχρονο Θέατρο Μαίρης Βιδάλη, καθώς υπογράφει τη μουσική στη νέα θεατρική του παράσταση, με τίτλο «Οι Εύθυμες κυράδες» (The Merry Wives of Windsor), του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, σε διασκευή Σταύρου Παρχαρίδη και σε σκηνοθεσία Ιωάννας Κατσιαβού. Η παράσταση άνοιξε αυλαία το Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2026 και πλέον οι θεατές έχουν την ευκαιρία να την παρακολουθήσουν κάθε Σάββατο στις 21:00 και κάθε Κυριακή στις 19:30. Το έργο παρουσιάζεται σε μορφή μιούζικαλ, είναι μια αρκετά απαιτητική παραγωγή με δωδεκαμελή θίασο, εντυπωσιακά κοστούμια εποχής και σκηνικά, μεγάλων ερμηνευτικών απαιτήσεων, που οπωσδήποτε αξίζει να το παρακολουθήσετε.
Κύριε Γεωργουλά, αυτή τη χρονιά έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τη μουσική και τα τραγούδια που έχετε γράψει για την παράσταση «Οι Εύθυμες κυράδες» (The Merry Wives of Windsor), του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, στο Διάχρονο Θέατρο Μαίρης Βιδάλη. Έχετε κρατήσει το μουσικό μοτίβο της εποχής στην παράσταση αυτή ή έχετε επέμβει μουσικά για να το φέρετε στο σήμερα;
Έχω κρατήσει το ηχόχρωμα της εποχής, αλλά οι μελωδίες και τα μοτίβα είναι σύγχρονα. Παραδείγματος χάριν, το τραγούδι του ζηλιάρη είναι ένα τραγούδι το οποίο ανήκει στην κατηγορία της ροκ μουσικής, ταιριασμένο όμως κι αυτό με ηχόχρωμα εποχής. Σε πολλά κομμάτια έχω χρησιμοποιήσει τον ήχο του τσέμπαλου πνευστών και φυσικών κρουστών.
Η επαφή σας με τη μουσική ξεκινάει από πέντε ετών, όπως κι ο ίδιος αναφέρετε στο βιογραφικό σας σημείωμα. Πώς ακριβώς συνέβη αυτή η επαφή και κυρίως γιατί;
Η επαφή μου με τη μουσική όντως ξεκινάει από πολύ μικρή ηλικία και ο λόγος είναι απλός. Η καταγωγή μου είναι από την Κέρκυρα. Είμαι Κερκυραίος και η παράδοση που έχουμε στον τόπο μας είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη μουσική, διότι ως γνωστόν έχουμε πάρα πολλές φιλαρμονικές και η πρώτη μας επαφή με τη μουσική γίνεται μ' αυτό τον τρόπο. Έτσι και εγώ ξεκίνησα να μαθαίνω μουσική σε ηλικία πέντε ετών και συγκεκριμένα σαξόφωνο και πιάνο.
Θα θέλαμε να μας πείτε δυο λόγια για τις πολύ σημαντικές συνεργασίες σας με θρυλικές προσωπικότητες της μουσικής σκηνής στην Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και για την εμπειρία που αποκομίσατε από τις συνεργασίες αυτές και που ακόμα είναι χαραγμένη στη μνήμη σας.
Έχω συνεργαστεί από τα πρώτα βήματα της καριέρας μου με τεράστιες προσωπικότητες στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ενδεικτικά αναφέρω ότι στην Ελλάδα ήμουν επί είκοσι δύο χρόνια συνεργάτης του Πλέσσα ως σολίστας και μαέστρος στην ορχήστρα του. Έχω επίσης συνεργαστεί με τον Γιώργο Χατζηνάσιο, τον Γιάννη Σπανό, τον Μάριο Τόκα και τον Θανάση Πολυκανδριώτη και με πάρα πολύ μεγάλους και σπουδαίους τραγουδιστές, όπως ο Δημήτρης Μητροπάνος, ο Πασχάλης Τερζής, η Μαρινέλλα, ο Σταμάτης Κόκοτας, ο Διονυσίου, ο Γιάννης Πλούταρχος, η Καίτη Γαρμπή, ο Σταμάτης Γονίδης και άλλοι. Στο εξωτερικό έχω συνεργαστεί με μεγάλα ονόματα, όπως ο Ιταλός Al Bano Carrisi, με τον οποίο κάναμε έναν ολόκληρο δίσκο ως ντουέτο με τον Γιάννη Πλούταρχο, που ξεπέρασε σε πωλήσεις τα 315.000 cds. Έχω επίσης συνεργαστεί στην Τουρκία με πολύ μεγάλα ονόματα όπως Fuat Güner με τον οποίο γράψαμε ένα κομμάτι για τον σταρ του Χόλιγουντ Kevin Costner. Μία άλλη μεγάλη συνεργασία στην Τουρκία και αξίζει να σημειωθεί είναι το ντουέτο της Καίτης Γαρμπή με τον Burak Kut. Οι εμπειρίες που αποκόμισα από αυτές τις συνεργασίες είναι μοναδικές και με βοήθησαν ώστε να έχω πολύ μεγαλύτερη οξυδέρκεια στον τρόπο που γράφω και στον τρόπο που αντιμετωπίζω οτιδήποτε νέο έρχεται στην καριέρα μου. Ο τρόπος με τον οποίον έγιναν όλες αυτές οι παραγωγές και πολλές άλλες τις οποίες μπορεί κάποιος να τις βρει στο διαδίκτυο, όπως μουσικές για ντοκιμαντέρ, ταινίες, θεατρικά, διαφημιστικά κλπ, ήταν μοναδικός.
Αγαπάτε το θέατρο πάρα πολύ, γι’ αυτό άλλωστε γράφετε πρωτότυπη μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις. Τι είναι, όμως, αυτό που σας εμπνέει πρωτίστως, ώστε να προβείτε κάθε φορά στην κατάλληλη σύνθεση;
Πραγματικά αγαπώ το θέατρο και έχω γράψει πάρα πολλά θεατρικά έργα και μιούζικαλ. Η έμπνευση έρχεται πάντα από το ίδιο το σενάριο και από την υπόθεση που βλέπεις να διαδραματίζεται καθώς οι ηθοποιοί παίζουν το έργο.
Με ποια άλλα θέατρα συνεργάζεστε φέτος εκτός από το Διάχρονο Θέατρο Μαίρης Βιδάλη;
Φέτος εκτός από το Διάχρονο Θέατρο Μαίρης Βιδάλη, που έχω τη χαρά να γράψω τη μουσική για τις «Εύθυμες Κυράδες», έχω τη διεύθυνση ορχήστρας στο θέατρο Περοκέ, όπου με το Μάρκο Σεφερλή ανεβάζουμε το αμερικανικό μιούζικαλ «Tootsie». Μία υπερπαραγωγή και μία ορχήστρα της οποίας το ύφος παιξίματος είναι ακριβώς ίδιο με αυτό που θα συναντήσει κάποιος στο Broadway.
Θα έχουμε τη χαρά να σας απολαύσουμε σύντομα και σε κάποια δική σας μουσική συναυλία; Αν ναι, σε ποια ακριβώς συναυλία, πού θα πραγματοποιηθεί και πότε ακριβώς;
Έχω τη χαρά στις 2 Μαρτίου 2026, στο Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας να παρουσιάσω το έργο μου «Ιωνία-Πύλη στον Χρόνο», το οποίο είχε πρωτοπαρουσιαστεί στο Ηρώδειο το 2023 και αυτή θα είναι η δέκατη ένατη φορά που θα παρουσιαστεί στο ελληνικό κοινό.
Τι σας ευχαριστεί πολύ και τι απεχθάνεστε επίσης πολύ, τόσο στην επαγγελματική όσο και την προσωπική σας ζωή;
Με ευχαριστεί απίστευτα η δημιουργία νέων πραγμάτων, με ευχαριστεί το να κάνω συναυλίες, με ευχαριστεί να περνάμε καλά με τους συνεργάτες μου όταν κάνουμε κάποια παράσταση, καθώς και ο πειραματισμός σε νέα είδη μουσικής κλπ. Απεχθάνομαι απίστευτα την πολιτιστική ανακύκλωση και εννοώ τις εύκολες λύσεις που πάρα πολλοί ακολουθούν ώστε να κάνουν κάποιες παραστάσεις με γνώμονα μόνο το οικονομικό όφελος. Αναφέρομαι φυσικά στα εκατοντάδες αφιερώματα, τα οποία πλέον έχουν γίνει μάστιγα κατά την δική μου άποψη. Στην προσωπική μου ζωή η ειλικρίνεια και οι καθαρές κουβέντες είναι αυτό που εγώ πάντα επιζητώ και εφαρμόζω.
Υπάρχει κάποιο θεατρικό έργο που θα θέλατε να διασκευάσετε τη μουσική και δεν το έχετε ακόμα τολμήσει ή δε σας έχει δοθεί ακόμα η ευκαιρία;
Δε νομίζω ότι θα ‘θελα να διασκευάσω κάποιο θεατρικό έργο, για τον απλούστατο λόγο ότι η μουσική για κάθε θεατρικό έργο γράφεται με ιδιαίτερο τρόπο πάνω στο σενάριο, το οποίο ο συνθέτης έχει αντιληφθεί με έναν ιδιαίτερο δικό του τρόπο.
Όλοι γνωρίζουμε τον Θάνο Γεωργουλά στη μακρά καλλιτεχνική του πορεία ως έναν απόλυτα πετυχημένο δημιουργό, ως έναν καταξιωμένο και πολυβραβευμένο συνθέτη, σολίστα, σαξοφωνίστα και μαέστρο, που έχει συνεργαστεί, όπως είπατε κι ο ίδιος, με πολύ σημαντικά ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής, διαγράφοντας παράλληλα και μια πολύ σημαντική και άξια θαυμασμού καριέρα στο εξωτερικό. Πώς, όμως, είναι ο Θάνος Γεωργουλάς στην προσωπική του ζωή; Ποιες είναι οι ενασχολήσεις του και ποια τα χόμπι του;
Στην προσωπική μου ζωή είμαι ένας απλός άνθρωπος, πατέρας ενός παιδιού είκοσι ενός ετών, ο όποιος είναι φοιτητής και του αρέσει πάρα πολύ η μουσική, καθώς παίζει και αυτός σαξόφωνο. Τα χόμπι μου σχετίζονται πιο πολύ με το μηχανοκίνητο αθλητισμό και με τον αθλητισμό γενικά, καθώς μου αρέσει ιδιαίτερα.
Ως έμπειρος και καταξιωμένος μουσικός, ποια είναι η δική σας συμβουλή σε όλους εκείνους τους νέους μουσικούς που προσπαθούν να κάνουν τώρα τα πρώτα τους βήματα στον καλλιτεχνικό χώρο;
Η συμβουλή μου προς τους νέους μουσικούς είναι να αγαπάνε πρωτίστως αυτό που κάνουν, να έχουν τα αυτιά ιδιαίτερα ανοιχτά και να πειραματίζονται με νέες μουσικές εμπειρίες. Θεωρώ ότι ένας μουσικός, άσχετα με το τι παίζει, πρέπει να ακούει όλα τα είδη της μουσικής. Και, φυσικά, υπομονή, επιμονή και επιμέλεια, πού είναι οι αρχές για να προοδεύσει κάποιος.
Ακολουθείτε τον Θάνο Γεωργουλά εδώ:
.jpg)
0 Σχόλια